Ακαδημία Πολιτιστικής Διαχείρισης 2019
2 & 3 Νοεμβρίου 2019
Σε συνεργασία με το Goethe Institut Θεσσαλονίκης. Το πρόγραμμα Cultural Management Academy 2019 πραγματοποιείται ταυτόχρονα σε Θεσσαλονίκη, Σόφια, Σαράγεβο και Βουκουρέστι και αφορά σε ένα εντατικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα μαθημάτων στη Θεσσαλονίκη με διαλέξεις, σεμινάρια, συζητήσεις και επιτόπιες επισκέψεις από διεθνείς και τοπικούς επαγγελματίες του δημιουργικού κλάδου. To LABattoir φιλοξένησε τις δύο τελευταίες μέρες της Ακαδημίας στο χώρο των παλαιών δημοτικών σφαγείων.
Εργαστήριο: Όταν το θέμα είναι ο έρωτας, ποιά είναι η ερώτηση;
21 Ιουνίου 2019, 19:00
Αν ο έρωτας είναι το θέμα, ποια είναι η ερώτηση;
Αν είναι η ερώτηση το θέμα, ποιος είναι ο έρωτας; Σκοπός: Συνάντηση ατομικοτήτων. Άγνωστων. Γνωστών επί του θέματος. Έρωτα και άλλων ιστοριών. Συν-αφήγηση βιωμάτων εμπεδωμένων ή μη. Συν-κατασκευή ερωτήσεων περί έρωτα και άλλων υποθέσεων. Όσες και όσοι επιθυμείτε να λάβετε μέρος στο εργαστήριο θα καλεστείτε να απαντήσετε στο κεντρικό ερώτημα «Όταν ο έρωτας είναι το θέμα, ποια είναι η απάντηση;». Παράλληλα, θα συνδημιουργήσετε δικές σας ερωτήσεις σχετικά με το θέμα του έρωτα και πως αυτός λαμβάνει χώρα. Το μόνο που θα χρειαστείτε είναι να απαθανατίσετε σε μία φωτογραφία τον έρωτα και να την αποστείλετε στο [email protected] μέχρι 17/6/2019. Μετά την αποστολή των φωτογραφιών θα σας αποσταλούν περαιτέρω οδηγίες σχετικά με την ροή του εργαστηρίου. Με την σύμφωνη γνώμη σας αυτή θα δοθεί ως δωρεά στο Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, μετά την λήξη του εργαστηρίου. |
Σήμερα ξύπνησα η ίδια ή κάπως ή ίδια
Σκέφτηκα πως είμαι ζωντανή κι αυτό είναι σπουδαίο Μετά σκέφτηκα, πως θέλω να νιώσω έντονα συναισθήματα Αποφάσισα να συνεχίσω την μέρα με παρορμήσεις Ταϊζοντας το «εγώ» μου Σκεπτόμενη ποσό σοβαρά ασόβαρη Είναι η όλη κατάσταση Για δηλώσεις συμμετοχής πιέστε εδώ. |
What is Eros? Short Film Marathon Open Air
10 & 11 Ιουνίου 2019
To Thessaloniki Queer Arts Festival | Edition 2019 παρουσιάζει 36 διεθνείς και σύγχρονες ταινίες μικρού μήκους, οι οποίες με τη σειρά τους παρουσιάζουν ιστορίες που εξερευνούν θέματα όπως την αποδοχή του εαυτού εξερευνώντας την αγάπη, τη μητρότητα και την οικογενειακή δυναμική. Μερικές ταινίες έχουν μία πολιτική φύση, ενώ άλλες ερευνούν το σεξ, την επιθυμία και πως οι κουήρ σχέσης δημιουργούν αγάπη μέσα σε συμβατικές κοινότητες.
Οι προβολές των ταινιών θα πραγματοποιηθούν στα Παλαιά Σφαγεία της Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με το πρόγραμμα L’abattoir. Συνδιοργανωτής του προγράμματος είναι το Balkan Can Kino, ένα συνεργατικό σινεμά, εργαστήριο & φεστιβάλ κινηματογράφου, που ιδρύθηκε από επαγγελματίες του κινηματογράφου, το 2017 στην Αθήνα και φιλοξενείται στο ισόγειο του Communitism. Ο προγραμματισμός των ταινιών εστιάζει στις εναλλακτικές προσεγγίσεις στον κινηματογράφο και την οπτικοακουστική τέχνη, με σκοπό να αναδείξει την διαφορετικότητα στο σινεμά. Παράλληλα, προσφέρει κινηματογραφική εκπαίδευση με την οργάνωση εργαστηρίων, συζητήσεων και διαλέξεων, με χαμηλό κόστος ή εντελώς δωρεάν. |
Thessaloniki Queer Arts Festival | Edition 2019 presents 36 international and contemporary short films presenting stories that explores themes such as discovering love through self-acceptance, motherhood and familial dynamics. Some of the films are political in nature, while others enquire into sex, desire and how the queer relationships engender love within conventional communities.
The film screenings will take place in the Old Slaughterhouse (Palea Sfageia) of Thessaloniki and will be hosted by the Labbatoir project. The programme is co-curated with Balkan Can Kino, a collectively run cinema, lab & film festival, founded by film professionals in 2017 in Athens and hosted on the ground floor of Communitism. Film programming focuses on alternative approaches to cinema and audiovisual art in order to showcase diversity. At the same time, it offers film education with the organisation of workshops, discussions and lectures, at low cost or completely free of charge. |
Πρόγραμμα // Program:
10.06.2019
U$AAR - Sandra Araújo / Portugal 03’ I have international friends - Kavachi / Germany 05’ The Bars - Kristian Nemeth / Slovakia 08’ Natasha & Eva - Vasilis Polymeris, Christos Vasileiadis, Annie Tsevdomaria and Marina Rebekka /Greece 13’ Vodka and Tena Lady - Gioia Maini (Charlie G. Fennel) / Italy 11’ Daughter - Erik Alkema and Eveline van de Putte / Netherlands 18’ Step Out - Erin Hampson, Lara Bochmann / Germany 02’ Discours Économique Amoureux Grec - Jason Karaïndros / Greece - France 11’ Love Letter - Sam Hultin / Sweden 12’ Rita - George Danopoulos / Greece 20’ Nereida - Sabrina Muhate / Spain 23’ Suicidgrag - Andrea Perez Su / Mexico 09’ Va-Bene - Brenda Jorde / Germany 10’ Sex Tapes: Lessons from a 7FT Penis & Friends - Tamara Scerbak / Canada 8’ Projection in Loop: SIKSA.STABAT MATER DOLOROSA - Alex Freiheit / Poland 60’ |
11.06.2019
Elle Reads On a Summer Day - Lamprini Loukaidi / Greece 03’ The one you where born in - Ella Bee Glendining / United Kingdom - 08’ Deep - Michelle Verhoeks / Netherlands 04’ Realness - Cristina García Zarzosa / Spain 10’ The nobodies - Colectivo VlopCinema & Jennifer Nocole / Chile 01’ Living like Heta - Bianca Caderas / Switzerland 06’ Terminally in Love - Emily Jenkins & Justin Black / Canada 17’ Love Bug - Luana Larissa / Brazil 02’ Deconstructed Musa Velutina Panna Cotta With Rose Petal Jam - Christina Sarli, Katerina Psaradeli, / Greece 10’ Red Flower - Stella Rosen / USA 03’ We need to talk about Barbie - Dimitra MItsaki & Kristin Mudra / Germany 02’ Princess Baby - Sid and Geri (Jasmine Lee) / Aiwan 01’ The Place Where There Are Bettel Nuts - Aoi Swimming and Mikio Saito / Japan 05’ Can I get Away With this - Callum Harper / Australia 10’ Cynosure - Katharine Doyle / United Kingdom 18’ The Brides of Maltepe - Εva Giannakopoulou and Persefoni Myrtsou / Greece-Turkey-Germany 18’ Ambience for Mating Crabs - Dakota Gearhart / USA 01’ Bird Watching, Bird Watching - Dakota Gearhart / USA 04’ Lemon Taste / Nicky Miller / Germany 08’ Projection in Loop: SIKSA.STABAT MATER DOLOROSA - Alex Freiheit / Poland 60’ |
Πρακτικές πληροφορίες // Practical info:
10.06.2019 & 11.06.2019
Προσέλευση στις 20:00 / Οι προβολές ξεκινούν στις 20:30
Ελεύθερη Είσοδος
Labattoir Project Bus 31 & 40
Doors open at 20.00 / Screening starts at 20.30
Free Entrance
Facebook event
Προσέλευση στις 20:00 / Οι προβολές ξεκινούν στις 20:30
Ελεύθερη Είσοδος
Labattoir Project Bus 31 & 40
Doors open at 20.00 / Screening starts at 20.30
Free Entrance
Facebook event
Μάνα Μητέρα Μαμά - Work in progress
31 Μαΐου 2019 & 1 Ιουνίου 2019
Μάνα Μητέρα Μαμά
του Γιώργου Διαλεγμένου
Από την ομάδα Ουκ Νουκ
Το έργο "Μάνα Μητέρα Μαμά" ως work in progress στον χώρο του project LABattoir, στα Παλιά Δημοτικά Σφαγεία.
"Εγώ τι είμαι εδώ μέσα, μπορείς να μου το εξηγήσεις;"
Ένα ραδιόφωνο, βασικός πομπός- αφηγητής της ιστορίας και τέσσερα πρόσωπα επί σκηνής.
Βασική συνθήκη: η συλλογική ακρόαση του έργου, ως ηχητικού υλικού. Μια διαδρομή από τον ήχο προς την εικόνα.
Δύο κόσμοι: ο κόσμος του ραδιοφώνου - το συντελεσμένο- και ο κόσμος της σκηνής -το παρόν-.
Μια έρευνα πάνω στην προφορικότητα του λόγου και την ακρόαση του οικογενειακού παρελθόντος.
Έχοντας ως εργαλεία την αναπαραστατική τέχνη του θεάτρου και ένα ηχητικό υλικό, τα πρόσωπα του έργου, ως ενδιάμεσοι, εκπροσωπούν αυτούς που λείπουν, που δεν είναι πια εκεί.
Τι αναγκαιότητα αναπαράστασης υπάρχει όταν όλα έχουν ειπωθεί;
"Το ‘δες πώς έγινε το καναρίνι;
Μαύρισε απ' το καυσαέριο."
Συντελεστές:
Κείμενο: Γιώργος Διαλεγμένος
Σκηνοθεσία: Μαριλένα Κατρανίδου
Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Γιάννης Λεοντάρης
Δραματολογία: Κατερίνα Λιάτσου
Σκηνογραφία & ενδυματολογία: Φανή Σκουλικίδη Μπουκουβάλα
Σχεδιασμός φωτισμών: Ελένη Χούμου
Σχεδιασμός ήχου: Μανόλης Σταματιάδης
Διεύθυνση παραγωγής: Νίκος Μαυράκης
Επικοινωνία: TooFarEast Productions
Παραγωγή: Ομάζ ΑΜΚΕ
Επί σκηνής:
Έλενα Βισέρη
Ειρήνη Κυριακού
Πέτρος Παπαζήσης
Γιώργος Σοφικίτης
Στην παράσταση χρησιμοποιείται η Σκηνή Επί Πόλεως.
Η παράσταση Μάνα Μητέρα Μαμά πραγματοποιείται με την οικονομική ενίσχυση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Πληροφορίες παράστασης:
Παρασκευή 31 Μαΐου, ώρα 20:00
&
Σάββατο 1 Ιουνίου, ώρες 18:00 & 20:00
Ελεύθερη είσοδος
Κρατήσεις απαραίτητες: +30 2310 536 573
Πρόσβαση:
Λεωφορεία: 31 (Βούλγαρη - ΚΤΕΛ / Voulgari - KTEL)
και 40 (Ν.Σ.Σταθμός-Καλοχώρι / Ν.Σ.Σταθμός - Καλοχώρι)
Στάση: [01280] Σφαγεία
Περισσότερες πληροφορίες:
www.ouknouk.gr
Ευχαριστούμε το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος
Χορηγοί Επικοινωνίας: Parallaximag, Εφημερίδα Μακεδονία, Τύπος Θεσσαλονίκης - typosthes.gr
του Γιώργου Διαλεγμένου
Από την ομάδα Ουκ Νουκ
Το έργο "Μάνα Μητέρα Μαμά" ως work in progress στον χώρο του project LABattoir, στα Παλιά Δημοτικά Σφαγεία.
"Εγώ τι είμαι εδώ μέσα, μπορείς να μου το εξηγήσεις;"
Ένα ραδιόφωνο, βασικός πομπός- αφηγητής της ιστορίας και τέσσερα πρόσωπα επί σκηνής.
Βασική συνθήκη: η συλλογική ακρόαση του έργου, ως ηχητικού υλικού. Μια διαδρομή από τον ήχο προς την εικόνα.
Δύο κόσμοι: ο κόσμος του ραδιοφώνου - το συντελεσμένο- και ο κόσμος της σκηνής -το παρόν-.
Μια έρευνα πάνω στην προφορικότητα του λόγου και την ακρόαση του οικογενειακού παρελθόντος.
Έχοντας ως εργαλεία την αναπαραστατική τέχνη του θεάτρου και ένα ηχητικό υλικό, τα πρόσωπα του έργου, ως ενδιάμεσοι, εκπροσωπούν αυτούς που λείπουν, που δεν είναι πια εκεί.
Τι αναγκαιότητα αναπαράστασης υπάρχει όταν όλα έχουν ειπωθεί;
"Το ‘δες πώς έγινε το καναρίνι;
Μαύρισε απ' το καυσαέριο."
Συντελεστές:
Κείμενο: Γιώργος Διαλεγμένος
Σκηνοθεσία: Μαριλένα Κατρανίδου
Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Γιάννης Λεοντάρης
Δραματολογία: Κατερίνα Λιάτσου
Σκηνογραφία & ενδυματολογία: Φανή Σκουλικίδη Μπουκουβάλα
Σχεδιασμός φωτισμών: Ελένη Χούμου
Σχεδιασμός ήχου: Μανόλης Σταματιάδης
Διεύθυνση παραγωγής: Νίκος Μαυράκης
Επικοινωνία: TooFarEast Productions
Παραγωγή: Ομάζ ΑΜΚΕ
Επί σκηνής:
Έλενα Βισέρη
Ειρήνη Κυριακού
Πέτρος Παπαζήσης
Γιώργος Σοφικίτης
Στην παράσταση χρησιμοποιείται η Σκηνή Επί Πόλεως.
Η παράσταση Μάνα Μητέρα Μαμά πραγματοποιείται με την οικονομική ενίσχυση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Πληροφορίες παράστασης:
Παρασκευή 31 Μαΐου, ώρα 20:00
&
Σάββατο 1 Ιουνίου, ώρες 18:00 & 20:00
Ελεύθερη είσοδος
Κρατήσεις απαραίτητες: +30 2310 536 573
Πρόσβαση:
Λεωφορεία: 31 (Βούλγαρη - ΚΤΕΛ / Voulgari - KTEL)
και 40 (Ν.Σ.Σταθμός-Καλοχώρι / Ν.Σ.Σταθμός - Καλοχώρι)
Στάση: [01280] Σφαγεία
Περισσότερες πληροφορίες:
www.ouknouk.gr
Ευχαριστούμε το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος
Χορηγοί Επικοινωνίας: Parallaximag, Εφημερίδα Μακεδονία, Τύπος Θεσσαλονίκης - typosthes.gr
Visualizing Verses using Augmented Reality Project
6 & 7 Απριλίου 2019
Μάθε από επαγγελματίες στα ψηφιακά μέσα πως να εκφράζεις τα συναισθήματά σου μέσω εικόνας, χρησιμοποιώντας εργαλεία που ήδη έχεις.
Κάνε εγγραφή σε ένα workshop που θα σε βοηθήσει να αντιληφθείς τις πραγματικές δυνατότητες του smartphone σου και πως να τις χρησιμοποιήσεις για να εκφράσεις τη δημιουργικότητά σου.
Το VVarp ( “Visualizing verses using Augmented Reality Project” ) είναι μια πιλοτική πρωτοβουλία που συνδυάζει τεχνικές φωτογραφίας και βίντεο με ποίηση και AR (επαυξημένη πραγματικότητα).
Η συμμετοχή είναι δωρεάν.
Το μόνο που έχεις να κάνεις είναι να φέρεις το smartphone σου και ένα ποίημα που σου αρέσει και θέλεις να ανακαλύψεις.
Στις 6 και 7 Απριλίου θα συμμετέχεις στα workshop που θα γίνουν και θα μάθεις πως να επικοινωνήσεις αυτά που θες μέσω εικόνας, πως να επεξεργαστείς βίντεο, τι είναι επαυξημένη πραγματικότητα (AR), πως να διαβάζεις ποίηση και στίχους πέρα από το κείμενο και τέλος πως να εκφράσεις αυτά που νιώθεις μέσα από τις εικόνες που εσύ θα δημιουργήσεις. Θα δημιουργήσεις εσύ το ποιητικό σύμπαν σου χρησιμοποιώντας βιντεο και φωτογραφίες που θα φτιάξεις, ενώ οι
προγραμματιστές μας θα σε βοηθήσουν να τα κάνεις ΑR (επαυξημένη πραγματικότητα).
Χρήσιμες πληροφορίες εγγραφής:
Να είσαι μαθητής/τρια λυκείου.
Να έχεις smartphone και να σου αρέσει να χρησιμοποιείς την κάμερά του.
Να σου αρέσει να διαβάζεις, να γράφεις ή να ακούς στίχους.
Να έχεις χρόνο το σαββατοκύριακο 6-7 Απρίλη και λίγο ακόμα για να τον αφιερώσεις στη δημιουργία όσων ζητηθούν στο workshop.
Να στείλεις ένα email στη διεύθυνση [email protected], το οποίο θα πρέπει να συμπεριλαμβάνει:
- Ένα ποίημα που σου αρέσει (ή ακόμα κι αν είναι στίχοι από τραγούδι) στο email μαζί με μια εικόνα που
θεωρείς οτι αντιπροσωπεύει το ποίημα.
-Λίγες σειρές που θα εξηγούν τον λόγο για τον οποίο θες να συμμετέχεις
-Τα στοιχεία σου (όνομα, τηλέφωνο, σχολείο).
Για περισσότερες πληροφορίες επικοινωνήστε μέσω facebook Natasa Panagou (συντονίστρια του έργου) ή instagram vvarp.project
Το project υλοποιείται με τη βοήθεια του @ceva.center (Center for Visual and Anthropological Education) in Cluj-Napoca (RO).
Πραγματοποιείται στο Cluj- Napoca και στη Θεσσαλονίκη. Χρηματοδοτείται από το Goethe-Institut Thessaloniki στο πλαίσιο τους προγράμματος
Cultural Management Academy
Συνεργάτες : Labattoir Project (GR), Augmented Space Agency (RO)
Κάνε εγγραφή σε ένα workshop που θα σε βοηθήσει να αντιληφθείς τις πραγματικές δυνατότητες του smartphone σου και πως να τις χρησιμοποιήσεις για να εκφράσεις τη δημιουργικότητά σου.
Το VVarp ( “Visualizing verses using Augmented Reality Project” ) είναι μια πιλοτική πρωτοβουλία που συνδυάζει τεχνικές φωτογραφίας και βίντεο με ποίηση και AR (επαυξημένη πραγματικότητα).
Η συμμετοχή είναι δωρεάν.
Το μόνο που έχεις να κάνεις είναι να φέρεις το smartphone σου και ένα ποίημα που σου αρέσει και θέλεις να ανακαλύψεις.
Στις 6 και 7 Απριλίου θα συμμετέχεις στα workshop που θα γίνουν και θα μάθεις πως να επικοινωνήσεις αυτά που θες μέσω εικόνας, πως να επεξεργαστείς βίντεο, τι είναι επαυξημένη πραγματικότητα (AR), πως να διαβάζεις ποίηση και στίχους πέρα από το κείμενο και τέλος πως να εκφράσεις αυτά που νιώθεις μέσα από τις εικόνες που εσύ θα δημιουργήσεις. Θα δημιουργήσεις εσύ το ποιητικό σύμπαν σου χρησιμοποιώντας βιντεο και φωτογραφίες που θα φτιάξεις, ενώ οι
προγραμματιστές μας θα σε βοηθήσουν να τα κάνεις ΑR (επαυξημένη πραγματικότητα).
Χρήσιμες πληροφορίες εγγραφής:
Να είσαι μαθητής/τρια λυκείου.
Να έχεις smartphone και να σου αρέσει να χρησιμοποιείς την κάμερά του.
Να σου αρέσει να διαβάζεις, να γράφεις ή να ακούς στίχους.
Να έχεις χρόνο το σαββατοκύριακο 6-7 Απρίλη και λίγο ακόμα για να τον αφιερώσεις στη δημιουργία όσων ζητηθούν στο workshop.
Να στείλεις ένα email στη διεύθυνση [email protected], το οποίο θα πρέπει να συμπεριλαμβάνει:
- Ένα ποίημα που σου αρέσει (ή ακόμα κι αν είναι στίχοι από τραγούδι) στο email μαζί με μια εικόνα που
θεωρείς οτι αντιπροσωπεύει το ποίημα.
-Λίγες σειρές που θα εξηγούν τον λόγο για τον οποίο θες να συμμετέχεις
-Τα στοιχεία σου (όνομα, τηλέφωνο, σχολείο).
Για περισσότερες πληροφορίες επικοινωνήστε μέσω facebook Natasa Panagou (συντονίστρια του έργου) ή instagram vvarp.project
Το project υλοποιείται με τη βοήθεια του @ceva.center (Center for Visual and Anthropological Education) in Cluj-Napoca (RO).
Πραγματοποιείται στο Cluj- Napoca και στη Θεσσαλονίκη. Χρηματοδοτείται από το Goethe-Institut Thessaloniki στο πλαίσιο τους προγράμματος
Cultural Management Academy
Συνεργάτες : Labattoir Project (GR), Augmented Space Agency (RO)
Thessaloniki International Media Summer Academy 2018
16 Ιουλίου 2018
Η Σχολή Δημοσιογραφίας και Μέσων Μαζικής Επικοινωνίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και το Jean Monnet Chair for European Integration Journalism μαζί με το Πανεπιστήμιο του Ζάγκρεμπ, το Πανεπιστήμιο του Νόβι Σαντ, το Πανεπιστήμιο Ξένων Σπουδών του Πεκίνου, το Center for Media and Information Literacy του Temple University, τη Deutsche Welle Akademie, το Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, το Ινστιτούτο Media Literacy Institute και ο οργανισμός Proof διοργανώνουν τη δεύτερη Thessaloniki International Media Summer Academy με θέμα: “Παραπληροφόρηση, επαλήθευση ειδήσεων και εποικοδομητική δημοσιογραφία σε έναν μεταβαλλόμενο κόσμο” στη Θεσσαλονίκη, μεταξύ 13 και 21 Ιουλίου 2018. Η τρίτη μέρα της Ακαδημίας πραγματοποιήθηκε στο χώρο των παλαιών δημοτικών σφαγείων σε συνεργασία με το LABattoir.
Περισσότερες πληροφορίες εδώ.
Περισσότερες πληροφορίες εδώ.
Παρουσίαση του προγράμματος "Transfer International"
5 Ιουλίου 2018
To πρόγραμμα “Transfer International” χρηματοδοτεί τις ιδέες σας και προωθεί τη καλλιτεχνική συνεργασία σας με δημιουργικούς ανθρώπους από το ομόσπονδο κρατίδιο της Βόρειας Ρηνανίας- Βεστφαλίας.
Ο συντονιστής του προγράμματος Γιώργος Τυμπανίδης φιλοξενούμενος του Labattoir Project, παρουσίασε στους ενδιαφερόμενους δημιουργούς, ιδρύματα, φορείς, οργανισμούς και δημιουργικές ομάδες της πόλης, τις διαδικασίες υποβολής προτάσεων αλλά και θέματα αναφορικά με το πλαίσιο οργάνωσης των project που θα διεκδικήσουν χρηματοδότηση από το NRW KULTURsekretariat (Γραμματεία Πολιτισμού του κρατιδίου της Βόρειας Ρηνανίας-Βεστφαλίας).
Η συνάντηση πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με το Goethe-Institut Θεσσαλονίκης και το Τμήμα Διοργάνωσης Πολιτιστικών εκδηλώσεων και Φεστιβάλ της Διεύθυνσης Πολιτισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης.
Περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα Transfer International εδώ.
Ο συντονιστής του προγράμματος Γιώργος Τυμπανίδης φιλοξενούμενος του Labattoir Project, παρουσίασε στους ενδιαφερόμενους δημιουργούς, ιδρύματα, φορείς, οργανισμούς και δημιουργικές ομάδες της πόλης, τις διαδικασίες υποβολής προτάσεων αλλά και θέματα αναφορικά με το πλαίσιο οργάνωσης των project που θα διεκδικήσουν χρηματοδότηση από το NRW KULTURsekretariat (Γραμματεία Πολιτισμού του κρατιδίου της Βόρειας Ρηνανίας-Βεστφαλίας).
Η συνάντηση πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με το Goethe-Institut Θεσσαλονίκης και το Τμήμα Διοργάνωσης Πολιτιστικών εκδηλώσεων και Φεστιβάλ της Διεύθυνσης Πολιτισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης.
Περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα Transfer International εδώ.
Ακαδημία Πολιτιστικής Διαχείρισης (CMA)
30 Ιουνίου & 1 Ιουλίου 2018
Σε συνεργασία με το Goethe Institut Θεσσαλονίκης. Το πρόγραμμα Cultural Management Academy 2018 πραγματοποιείται ταυτόχρονα σε Θεσσαλονίκη, Σόφια, Σαράγεβο και Βουκουρέστι και αφορά σε ένα εντατικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα μαθημάτων στη Θεσσαλονίκη με διαλέξεις, σεμινάρια, συζητήσεις και επιτόπιες επισκέψεις από διεθνείς και τοπικούς επαγγελματίες του δημιουργικού κλάδου. To LABattoir φιλοξένησε τις δύο τελευταίες μέρες της Ακαδημίας στο χώρο των παλαιών δημοτικών σφαγείων.
Παρουσίαση της εφαρμογής Streetsmart
28 Ιουνίου 2018
Η Praksis σε συνεργασία με την ARSIS - Association for the Social Support of Youth παρουσίασαν την εφαρμογή Streetsmart.
H εφαρμογή streetsmart προέκυψε ως ανάγκη των εργαζομένων (ψυχολόγων, δικηγόρων, κοινωνικών λειτουργών, εκπαιδευτών) των mobileschool για τη διευκόλυνση του έργου τους. Mobile School - Παρεμβάσεις μη τυπικής εκπαίδευσης στο πεδίο (δρόμος).
H εφαρμογή streetsmart προέκυψε ως ανάγκη των εργαζομένων (ψυχολόγων, δικηγόρων, κοινωνικών λειτουργών, εκπαιδευτών) των mobileschool για τη διευκόλυνση του έργου τους. Mobile School - Παρεμβάσεις μη τυπικής εκπαίδευσης στο πεδίο (δρόμος).
Aristotle Loumis: A luxury state of mind
21 Ιουνίου 2018
Το Γενικό Προξενείο των ΗΠΑ στη Θεσσαλονίκη σε συνεργασία με το Labattoir Project φιλοξένησαν τον Aristotle Loumis, ιδρυτή και CEO της Ellison Eyewear, κατά τη διάρκεια εκδήλωσης αφιερωμένης στη βιωσιμότητα προϊόντων/brands πολυτελείας και την καινοτομία.
Τα premium προϊόντα και brands πολυτελείας ξεκινούν με μια αλλάγη νοοτροπίας!
O Aristotle Loumis μίλησε για τα βήματα και τον τρόπο κατασκευής ενός premium brand ξεκινώντας από την αλλαγή του τρόπου με τον οποίο αντιλαμβανόμαστε την αξία των προϊόντων αυτών.
Σχετικά με τον Aristotle Loumis:
Από την ίδρυση των Ellison Eyewear το 2014, ο Aristotle Loumis έφερε το πάθος του για το ποιοτικό design, την επιχειρηματικότητα και την φιλανθρωπία όχι μόνο στην πατρίδα του στο Σικάγο, αλλά σε ολόκληρο τον κόσμο. Με γνώσεις πάνω στον τομέα των επιχειρήσεων και του μάρκετινγκ, ο Loumis στοχέυει να κατακτήσει την αναπτυσσόμενη βιομηχανία οπτικών, εισάγοντας ένα νέο μοντέλο client-service, το οποίο ταυτόχρονα υποστηρίζει μια ολοκληρωμένη κοινωνική αποστολή.
Ο Aristotle Loumis είναι παράλληλα πρόεδρος επαγγελματικής εκπαίδευσης νέων του Greek America Foundation και στο project Hope for Greece. Είναι επίσης μέλος του Προγράμματος Υποτροφιών του Entrepreneurs Organization.
Τα premium προϊόντα και brands πολυτελείας ξεκινούν με μια αλλάγη νοοτροπίας!
O Aristotle Loumis μίλησε για τα βήματα και τον τρόπο κατασκευής ενός premium brand ξεκινώντας από την αλλαγή του τρόπου με τον οποίο αντιλαμβανόμαστε την αξία των προϊόντων αυτών.
Σχετικά με τον Aristotle Loumis:
Από την ίδρυση των Ellison Eyewear το 2014, ο Aristotle Loumis έφερε το πάθος του για το ποιοτικό design, την επιχειρηματικότητα και την φιλανθρωπία όχι μόνο στην πατρίδα του στο Σικάγο, αλλά σε ολόκληρο τον κόσμο. Με γνώσεις πάνω στον τομέα των επιχειρήσεων και του μάρκετινγκ, ο Loumis στοχέυει να κατακτήσει την αναπτυσσόμενη βιομηχανία οπτικών, εισάγοντας ένα νέο μοντέλο client-service, το οποίο ταυτόχρονα υποστηρίζει μια ολοκληρωμένη κοινωνική αποστολή.
Ο Aristotle Loumis είναι παράλληλα πρόεδρος επαγγελματικής εκπαίδευσης νέων του Greek America Foundation και στο project Hope for Greece. Είναι επίσης μέλος του Προγράμματος Υποτροφιών του Entrepreneurs Organization.
DIY@LABattoir
20 & 21 Ιουνίου 2018
Διήμερο εργαστήριο από το Hellenic Design Centre σε συνεργασία με το LABattoir, το οποίο προσεγγίζει και αναλύει κάθε πλευρά του Service Design.
Σκοπός του εργαστηρίου, ήταν να φέρει σε άμεση επαφή τους συμμετέχοντες με τα εργαλεία του Design, ενώ παράλληλα με την εκπαίδευση τους πάνω σε αυτά, να αναπτυχθούν πιθανές λύσεις με case study το LABattoir.
Σκοπός του εργαστηρίου, ήταν να φέρει σε άμεση επαφή τους συμμετέχοντες με τα εργαλεία του Design, ενώ παράλληλα με την εκπαίδευση τους πάνω σε αυτά, να αναπτυχθούν πιθανές λύσεις με case study το LABattoir.
Sales Projections of Creatives & Artists - Hands-on Workshop
23 Μαίου 2018
To εργαστήριο Sales Projections for Creatives & Artists - Hands-on Workshop εισήγαγε τους συμμετέχοντες δημιουργούς στις βασικές έννοιες του συστήματος διαχείρισης ταμειακών ροών για τη δημιουργική επιχείρησή τους ουτωσώστε να αποκτήσουν μια σαφή είκονα της οικονομικής πλευράς της.
Πόσα χρήματα είναι απαραίτητα για την κάλυψη των βασικών εξόδων; Πόσα για να υπάρχει κέρδος; Πού πηγαίνουν τα χρήματα και από πού προέρχονται; Πόσα project και τι είδους είναι απαραίτητα για την επίτευξη μιας ισορpοπίας στα οικονομικά των δημιουργών και για να έχουν κέρδη;
Ένα από τα βασικά στοιχεία για τη διεξαγωγή μιας επιτυχημένης δημιουργικής επιχείρησης είναι οι δημιουργοί να έχουν μια καλή εικόνα των οικονομικών τους. Η καλή κατανόηση των οικονομικών εννοιών θα βελτιώσει όχι μόνο την οικονομική ευεξία μιας δημιουργικής επιχείρησης, αλλά θα παρέχει τα κατάλληλα εργαλεία για να λάβουν τις σωστές αποφάσεις.
To εργαστήριο πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του προγράμματος Cultural Entrepreneurship Hub Thessaloniki του Goethe Institut Thessaloniki.
Πόσα χρήματα είναι απαραίτητα για την κάλυψη των βασικών εξόδων; Πόσα για να υπάρχει κέρδος; Πού πηγαίνουν τα χρήματα και από πού προέρχονται; Πόσα project και τι είδους είναι απαραίτητα για την επίτευξη μιας ισορpοπίας στα οικονομικά των δημιουργών και για να έχουν κέρδη;
Ένα από τα βασικά στοιχεία για τη διεξαγωγή μιας επιτυχημένης δημιουργικής επιχείρησης είναι οι δημιουργοί να έχουν μια καλή εικόνα των οικονομικών τους. Η καλή κατανόηση των οικονομικών εννοιών θα βελτιώσει όχι μόνο την οικονομική ευεξία μιας δημιουργικής επιχείρησης, αλλά θα παρέχει τα κατάλληλα εργαλεία για να λάβουν τις σωστές αποφάσεις.
To εργαστήριο πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του προγράμματος Cultural Entrepreneurship Hub Thessaloniki του Goethe Institut Thessaloniki.
Εκπαιδευτικό εργαστήριο σε Ομάδες Προστασίας Ανηλίκων
18 Μαϊου 2018
Το εκπαιδευτικό εργαστήριο οργανώθηκε από την ΑΜΚΕ Arsis για επαγγελματίες των Ομάδων Προστασίας Ανηλίκων (Ο.Π.Α) στο πλαίσιο του προγράμματος ELFO που υλοποιεί η ΑΡΣΙΣ και η Διεύθυνση Δημόσιας Υγείας και Κοινωνικής Μέριμνας, Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας. Ο αριθμός των ατόμων που συμμετείχαν ήταν 50 και αποτελούνταν από επαγγελματίες που εργάζονται στις Ο.Π.Α (Δήμους, ΕΚΚΑ, Εισαγγελία Ανηλίκων, Ασφάλεια Ανηλίκων κ.α.). Στόχος του εργαστηρίου ήταν η παρουσίαση του μοντέλου εργασίας και των ζητημάτων που αντιμετωπίζουν οι επαγγελματίες, καθώς και συζήτηση γύρω από τθν αναδοχι ωσ ενναλάκτικο μζςο παιδικισ προςταςίασ.
Συνάντηση παρουσίασης και δικτύωσης προγραμμάτων του Δήμου Θεσσαλονίκης από τη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος
17 Μαϊου 2018
Συνάντηση παρουσίασης και δικτύωσης των προγραμμάτων του Δήμου Θεσσαλονίκης που εστιάζουν στην Κοινωνία των Πολιτών και τη Δημιουργική Κοινότητα της πόλης και αποτελούν μέρος της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.
Με αφορμή των κοινό άξονα των προγραμμάτων και τη συνάφεια των στόχων τους με τη στρατηγική Αστικής Ανθεκτικότητας - Θεσσαλονίκη 2030, το γραφείο Αστικής Ανθεκτικότητας και Αναπτυξιακών Προγραμμάτων του Δήμου Θεσσαλονίκης οργάνωσε στο χώρο του προγράμματος τη συνάντηση και γνωριμία των ομάδων που υλοποιούν και συντονίζουν τα παρακάτω προγράμματα:
1. Ok Thess - ΑΜΚΕ ΚΕΠΑ
2. Labattoir - ΑΜΚΕ ArtBox
3. Hellenic Design Center- ΑΜΚΕ ΚΕΠΑ
4. Ανοιχτά Σχολεία - ΑΜΚΕ Creativity Platform
5. Δωμάτια Γειτονιάς - ΑΜΚΕ ΠΕΡΑ
6. Επανεκκίνηση - ΜΚΟ ARSIS
Κάθε ομάδα πραγματοποίησε μια σύντομη παρουσίαση του προγράμματος που διαχειρίζεται και στη συνέχεια θα ακολουθήσε συζήτηση με στόχο την ανταλλαγή εμπειριών και ιδεών και τη διερεύνηση των δυνατοτήτων συνεργασίας.
Με αφορμή των κοινό άξονα των προγραμμάτων και τη συνάφεια των στόχων τους με τη στρατηγική Αστικής Ανθεκτικότητας - Θεσσαλονίκη 2030, το γραφείο Αστικής Ανθεκτικότητας και Αναπτυξιακών Προγραμμάτων του Δήμου Θεσσαλονίκης οργάνωσε στο χώρο του προγράμματος τη συνάντηση και γνωριμία των ομάδων που υλοποιούν και συντονίζουν τα παρακάτω προγράμματα:
1. Ok Thess - ΑΜΚΕ ΚΕΠΑ
2. Labattoir - ΑΜΚΕ ArtBox
3. Hellenic Design Center- ΑΜΚΕ ΚΕΠΑ
4. Ανοιχτά Σχολεία - ΑΜΚΕ Creativity Platform
5. Δωμάτια Γειτονιάς - ΑΜΚΕ ΠΕΡΑ
6. Επανεκκίνηση - ΜΚΟ ARSIS
Κάθε ομάδα πραγματοποίησε μια σύντομη παρουσίαση του προγράμματος που διαχειρίζεται και στη συνέχεια θα ακολουθήσε συζήτηση με στόχο την ανταλλαγή εμπειριών και ιδεών και τη διερεύνηση των δυνατοτήτων συνεργασίας.
Εργαστήρια θεατρικού παιχνίδιου σε παιδιά - ωφελούμενους της διεθνούς ΜΚΟ Filoxenia International
12 & 19 Μαΐου και στις 2 Ιουνίου 2018
Στο πλαίσιο του παράλληλου προγράμματος του LABAttoir, φοιτητές του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ (μάθημα: “Θεατρικό Παιχνίδι”, διδάσκουσα: Μάρθα Κατσαρίδου) πραγματοποιούν τρία εργαστήρια θεατρικού παιχνιδιού σε μαμάδες και παιδιά - ωφελούμενους της ΜΚΟ Filoxenia International, στις 12 & 19 Μαΐου και στις 2 Ιουνίου.Στόχος των θεατρικών εργαστηρίων είναι η ηθική και κοινωνική ενδυνάμωση των παιδιών (και των μαμάδων τους), η ψυχαγωγία τους και η περαιτέρω κοινωνικοποίησή τους, με τη χρήση πρακτικών θεατρικού παιχνιδιού (παιχνίδια γνωριμίας, ρόλων και παντομίμας, τεχνικές δραματοποίησης και σωματικές ασκήσεις σε συνδυασμό με διάφορα ερεθίσματα - οπτικά, ηχητικά, ποικίλα αντικείμενα).
Η Filoxenia International, παράλληλα με το πρόγραμμα στέγασης που διασφαλίζει τη διαμονή των προσφύγων σε αξιοπρεπείς συνθήκες διαβίωσης, ενθαρρύνει τους ωφελούμενους να συμμετέχουν σε δράσεις, όπως η παρούσα, που βοηθούν στην κοινωνικοποίηση αλλά και την ανεξαρτητοποίησή τους για το διάστημα της παραμονής τους στην Ελλάδα.
Η Filoxenia International, παράλληλα με το πρόγραμμα στέγασης που διασφαλίζει τη διαμονή των προσφύγων σε αξιοπρεπείς συνθήκες διαβίωσης, ενθαρρύνει τους ωφελούμενους να συμμετέχουν σε δράσεις, όπως η παρούσα, που βοηθούν στην κοινωνικοποίηση αλλά και την ανεξαρτητοποίησή τους για το διάστημα της παραμονής τους στην Ελλάδα.
DIY for Social Impact: info session
14 Μαίου 2018
To LABattoir σε συνδιοργάνωση με την Ashoka και τη LEROY MERLIN φιλοξένησε το DIY for Social Impact: info session, τη Δευτέρα 14/05.
Κατά τη διάρκεια του info session παρουσιάστηκε το πρόγραμμα υποστήριξης κοινωνικής επιχειρηματικότητας DIY for Social Impact, τα κριτήρια συμμετοχής, η διαδικασία υποβολής αιτήσεων και απαντήθηκαν όλες οι ερωτήσεις του κοινού σχετικά με το πρόγραμμα και τη διαδικασία συμμετοχής.
Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το πρόγραμμα μπορείτε να βρείτε έδω.
Κατά τη διάρκεια του info session παρουσιάστηκε το πρόγραμμα υποστήριξης κοινωνικής επιχειρηματικότητας DIY for Social Impact, τα κριτήρια συμμετοχής, η διαδικασία υποβολής αιτήσεων και απαντήθηκαν όλες οι ερωτήσεις του κοινού σχετικά με το πρόγραμμα και τη διαδικασία συμμετοχής.
Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το πρόγραμμα μπορείτε να βρείτε έδω.
Engaging with Minority Communities & Socially Marginalised Groups to create Freiraum (Spheres of Freedom) in Thessaloniki
17 Απριλίου 2018
To Freiraum (Spheres of Freedom) είναι ένα πρόγραμμα του Goethe-Institut,με βασικό του άξονα την έννοια της ελευθερίας στις Ευρωπαϊκες πόλεις, το οποίο κινητοτοποιεί ένα δίκτυο από 42 Ινστιτούτα Goethe και τους συνεργάτες τους από τα πεδία του πολιτισμού και της κοινωνίας των πολιτών.
Στο πλαίσιο αυτό, τα Goethe-Institut Θεσσαλονίκης, Λονδίνου και Γλασκώβης, σε συνεργασία με την ArtBOX και το AWAZ Cumbria (Καρλάιλ, Ην. Βασίλειο) έχουν δομήσει ένα project το οποίο επικεντρώνεται σε έννοιες που είναι αλληλένδετες, όπως η προσωπική μας αντίληψη και η έκφραση, η επαγγελματική μας ζωή και η κοινωνική/πολιτιστική μας ταυτότητα, μέσα από την οπτική των μειονοτικών κοινοτήτων και των κοινωνικά ευπαθών ομάδων. Με στόχο την ανάδειξη των θεμάτων αυτών, οι καλλιτέχνες Dr. Evi Karathanasopoulou (UK) και Thomas Koch (DE), ως προσκεκλημένοι του προγράμματος Artecitya του Goethe-Institut Thessaloniki, θα ξεκινήσουν έναν διάλογο μεταξύ διαφορετικών κοινωνικών ομάδων και μειονοτήτων από τις δύο πόλεις (Θεσσαλονίκη και Καρλάιλ) με στόχο να μεταφέρουν τις φωνές των ομάδων αυτών στον κόσμο.
Το πάνελ συζήτησης “Engaging with Minority Communities & Socially Marginalised Groups to create Freiraum in Thessaloniki” είχε ως στόχο: α) να συζητηθούν καλές πρακτικές από τον συνεργαζόμενο φορέα στο Carlisle, AWAZ Cumbria και β) να παρουσιαστεί η χαρτογράφηση της τρέχουσας κατάστασης στη Θεσσαλονική, ουτωσώστε το project να ανταποκρίνεται σ'αυτήν και τις ανάγκες των ομάδων των οποίων τις φωνές σκοπεύει να ενισχύσει. Αυτό αποτελεί ένα πρώτο στάδιο στην όλη διαδικασία, το οποίο θα ακολουθηθεί από την παραμονή των δύο καλλιτεχνών στη Θεσσαλονίκη τους επόμενους μήνες και θα ολοκληρωθεί με την τελική παρουσίαση του project στη Θεσσαλονίκη και το Καρλάιλ στο τέλος του 2018 και στο Βερολίνο την άνοιξη του 2019.
Το πάνελ συζήτησης πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με το πρόγραμμα LABattoir και παρευρέθηκαν σ'αυτό οι: Aftab Khan, Peter Foley (AWAZ Cumbria), Uwe Rada (Δημοσιογράφος), Eleni Hodolidou (Α.Π.Θ.) , Βαλασία Συμεών (Χορογράφος), Χρυσόστομος Καλογήρου (Αναπτυξιακός Σύμβουλος του Δήμου Θεσσαλονίκης), Ιωάννης Κουτούδης (Arsis), Παναγιώτης Σαμπάνης (Πρόεδρος κοινότητας ΡOMA), Θεόδωρος Διαμαντόπουλος (PRAXIS). Η συζήτηση αναμεταδόθηκε ζωντανά στο διαδίκτυο από την ομάδα Media LAB του LABattoir. Μπορείτε να παρακολουθήσει ολόκληρη τη συζήτηση εδώ.
Στο πλαίσιο αυτό, τα Goethe-Institut Θεσσαλονίκης, Λονδίνου και Γλασκώβης, σε συνεργασία με την ArtBOX και το AWAZ Cumbria (Καρλάιλ, Ην. Βασίλειο) έχουν δομήσει ένα project το οποίο επικεντρώνεται σε έννοιες που είναι αλληλένδετες, όπως η προσωπική μας αντίληψη και η έκφραση, η επαγγελματική μας ζωή και η κοινωνική/πολιτιστική μας ταυτότητα, μέσα από την οπτική των μειονοτικών κοινοτήτων και των κοινωνικά ευπαθών ομάδων. Με στόχο την ανάδειξη των θεμάτων αυτών, οι καλλιτέχνες Dr. Evi Karathanasopoulou (UK) και Thomas Koch (DE), ως προσκεκλημένοι του προγράμματος Artecitya του Goethe-Institut Thessaloniki, θα ξεκινήσουν έναν διάλογο μεταξύ διαφορετικών κοινωνικών ομάδων και μειονοτήτων από τις δύο πόλεις (Θεσσαλονίκη και Καρλάιλ) με στόχο να μεταφέρουν τις φωνές των ομάδων αυτών στον κόσμο.
Το πάνελ συζήτησης “Engaging with Minority Communities & Socially Marginalised Groups to create Freiraum in Thessaloniki” είχε ως στόχο: α) να συζητηθούν καλές πρακτικές από τον συνεργαζόμενο φορέα στο Carlisle, AWAZ Cumbria και β) να παρουσιαστεί η χαρτογράφηση της τρέχουσας κατάστασης στη Θεσσαλονική, ουτωσώστε το project να ανταποκρίνεται σ'αυτήν και τις ανάγκες των ομάδων των οποίων τις φωνές σκοπεύει να ενισχύσει. Αυτό αποτελεί ένα πρώτο στάδιο στην όλη διαδικασία, το οποίο θα ακολουθηθεί από την παραμονή των δύο καλλιτεχνών στη Θεσσαλονίκη τους επόμενους μήνες και θα ολοκληρωθεί με την τελική παρουσίαση του project στη Θεσσαλονίκη και το Καρλάιλ στο τέλος του 2018 και στο Βερολίνο την άνοιξη του 2019.
Το πάνελ συζήτησης πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με το πρόγραμμα LABattoir και παρευρέθηκαν σ'αυτό οι: Aftab Khan, Peter Foley (AWAZ Cumbria), Uwe Rada (Δημοσιογράφος), Eleni Hodolidou (Α.Π.Θ.) , Βαλασία Συμεών (Χορογράφος), Χρυσόστομος Καλογήρου (Αναπτυξιακός Σύμβουλος του Δήμου Θεσσαλονίκης), Ιωάννης Κουτούδης (Arsis), Παναγιώτης Σαμπάνης (Πρόεδρος κοινότητας ΡOMA), Θεόδωρος Διαμαντόπουλος (PRAXIS). Η συζήτηση αναμεταδόθηκε ζωντανά στο διαδίκτυο από την ομάδα Media LAB του LABattoir. Μπορείτε να παρακολουθήσει ολόκληρη τη συζήτηση εδώ.