SANDMEN - dreaming in/of Europe
|
Προπαρασκευαστικό Εργαστήριο με το Θωμά Βελισσάρη
|
Preparatory Workshop with Thomas Veliss
|
|
30 Σεπτεμβρίου - 2 Οκτωβρίου, 17:30 - 20:30
|
30 September - 2 October, 17:30 - 20:30
|
Το πρόγραμμα LABattoir σε συνεργασία με το GOETHE-INSTITUT στο πλαίσιο του προγράμματος FREIRAUM, διοργανώνουν ένα ερευνητικό εργαστήριo αυτοσχεδιασμού και δημιουργικής αναπαράστασης με θέμα "Τι ονειρεύομαι για την Ευρώπη / Τι ονειρεύομαι στην Ευρώπη".
Περιγραφή εργαστηρίου:
Το εργαστήριο είναι ένα προοίμιο στην δημόσια καλλιτεχνική δράση SANDMEN– dreaming in/of Europe που θα υλοποιηθεί στα μέσα Οκτωβρίου ως μέρος της συμμετοχής του προγράμματος LABattoir στο πρόγραμμα Freiraum.
Η δράση στοχεύει στην καταγραφή και αναπαράσταση των οραμάτων και των ονείρων των κατοίκων της Ευρώπης σήμερα. Τι θα ήθελαν για την Ευρώπη; Τι οραματίζονται για αυτήν και μέσα σε αυτήν; Και εν τέλει Τι όνειρα βλέπουν ως ευρωπαίοι πολίτες, στην εποχή της μετά - Ευρώπης; Κάθε μεταβατική περίοδος, είναι μία περίοδος ασάφειας και ανασφάλειας. Παρόλα αυτά – ή και εν ονόματι αυτών – μία μεταβατική περίοδος είναι και μία εξαιρετικά δημιουργική συνθήκη για να ονειρευτεί κανείς το μέλλον, να το σχεδιάσει και να αφεθεί σε αυτό, ως μία καινούρια και ανοιχτή συνθήκη συμβίωσης με το Άλλο. Ξεκινώντας από τις βασικές θέσεις του Joseph Beuys για την τέχνη για την κοινωνική αλλαγή (art for social change) και την εργασία πάνω στα όνειρα της Charlotte Beradt, στο εργαστήριο θα ερευνηθούν εκ νέου τα όρια (ως όρος) και ο ελεύθερος – πολιτισμικά – χώρος (FREIRAUM), της Σκηνής Επί Πόλεως (ένα εργαλείο του προγράμματος LABattoir), στο πλαίσιο της έρευνας πάνω στην ενεργοποίηση του δημόσιου χώρου – και της εξοικείωσης με το ανοίκειο στην Ευρώπη σήμερα. Στο εργαστήριο θα αναζητηθεί ένας τρόπος μετα–θεατρικός, για την δημόσια δήλωση των ονείρων και οραμάτων και την δημιουργική τους αναπαράσταση. Συντονισμός:Εισηγητής: Θωμάς Βελισσάρης (monstrare art group)
Ο Θωμάς Βελισσάρης γεννήθηκε το 1977 στην Θεσσαλονίκη. Είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ – 1999, ιδρυτικό μέλος του Θεάτρου Τέχνης «Ακτίς Αελίου», 2000 – 2014 όπως και του Θεάτρου Εταιρότητα, όπου το 2014 διετέλεσε καλλιτεχνικός διευθυντής. Το έτος 2008 υπήρξε υποψήφιος για το Βραβείο Νέου Δημιουργού της ένωσης κριτικών θεάτρου, ενώ το έτος 2011 ήταν υποψήφιος για το Βραβείο ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ ερμηνείας ηθοποιού σε ελληνικό έργο. Ως ηθοποιός, έχει παιξει στις περισσότερες παραστάσεις του Θεάτρου Τέχνης «Ακτίς Αελίου» και του Θεάτρου «Εταιρότητα». Έχει επίσης συμμετέχει σε παραστάσεις του ΚΘΒΕ και του Εθνικού Θεάτρου. Έχει σκηνοθετήσει επαγγελματικά στο Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου», στο Θέατρο Εταιρότητα, στο ΔΗΠΕΘΕ Σερρών, στην παιδική σκηνή Θεσσαλονίκης κ.α. Έχει διασκευάσει για το θέατρο έργα των: Αδελφών Γκριμμ, Άλφρεντ Ντέμπλιν, Αριστοφάνη κ.α. Έχει επίσης γράψει τέσσερα πρωτότυπα θεατρικά έργα. Διδάσκει υποκριτική, φωνητική, αυτοσχεδιασμό και κίνηση από το 2001 σε θεατρικά εργαστήρια. Έχει διδάξει υποκριτική και ορθοφωνία στις σχολές: ΚΘΒΕ, Σύγχρονο Θέατρο – Βασίλης Διαμαντόπουλος, Ανδρέας Βουτσινάς, ΙΑΣΜΟΣ και Ωδείο Αθηνών. Επιστημονική συνεργάτις: Γιάννα Τσόκου H Γιάννα Τσόκου είναι Διδάκτωρ του Πανεπιστημίου της Βιέννης όπου σπούδασε Θεατρολογία και Ιστορία της Τέχνης. Απόφοιτος της Δραματικής Σχολής «Επιθεώρηση Δραματικής Τέχνης» της Ρούλας Πατεράκη. Συνεργάστηκε με το ΚΘΒΕ (1989-2003) με αντικείμενο την εκδοτική δραστηριότητα του θεάτρου, εκθέσεις και την καταγραφή της παραστασιογραφίας του ΚΘΒΕ (1961-2001). Έχει οργανώσει και παρουσιάσει εκπαιδευτικά προγράμματα για σχολεία. Δίδαξε Ιστορία Θεάτρου στην Ανώτερη Δραματική Σχολή «Ανδρέας Βουτσινάς» (2008-2017), όπου ίδρυσε το τμήμα «Η Θεατρική Τέχνη στην Εκπαίδευση» ειδικά για εκπαιδευτικούς. Μέλος της Επιτροπής κρίσης για την απονομή «Κρατικού βραβείου συγγραφής παιδικού θεατρικού έργου» του Υπουργείου Πολιτισμού για το 2004. Το 2015-16 οργάνωσε τα μαθήματα του Ανοιχτού Πανεπιστημίου του Δήμου Θεσσαλονίκης με αντικείμενο το θέατρο. Από το 2011 ορίζεται μέλος της Επιτροπής Θεάτρου του Δήμου Θεσσαλονίκης της οποίας είναι πρόεδρος από το 2014. Η Κοιν.Σ.Επ Πολιτισμού Monstrare – Παραστατικές Τέχνες και Δημιουργική Γραφή ιδρύθηκε το 2018 από μία ομάδα δέκα νέων καλλιτεχνών, με έδρα τη Θεσσαλονίκη και σκοπό της την οργάνωση και εκτέλεση θεατρικών παραστάσεων, την προαγωγή των παραστατικών τεχνών εν γένει, καθώς και την ανάδειξη του σύγχρονου παγκόσμιου θεατρικού λόγου. Βασική επιδίωξή της αποτελεί η οργάνωση ενός συνόλου ποικίλων καλλιτεχνικών δράσεων μέσα στην πόλη, οι οποίες θα ανοίξουν μια δημιουργική συνομιλία με ένα ευρύτερο δίκτυο ανθρώπων, χώρων και μορφών καλλιτεχνικής έκφρασης. Κατά τη θεατρική περίοδο 2019-2020 η ομάδα έκανε την επίσημη έναρξη των καλλιτεχνικών της δραστηριοτήτων με την παράσταση Ουτοκία – Παραλλαγή στους Όρνιθες σε κείμενο και σκηνοθεσία του Θωμά Βελισσάρη. |
Workshop description:The workshop, led by actor-director Thomas Velissaris (monstare art group), is an introduction to “SANDMEN – dreaming in/of Europe”, a participatory performance realised in mid October at the Port of Thessaloniki’s Pier A -a popular hangout location- using LABattoir’s tools: the mobile studio and the mobile stage - Freevolous City Stage.
The performance is aiming to capture and represent the visions and dreams of Europeans today. What would they want for Europe? What do they envision for Europe and within Europe? And finally, What kind of dreams do European citizens have in the post-Europe era? Every transitional era is a period of uncertainty and insecurity. Nevertheless, a transitional period is also an extremely creative condition in order for people to dream of the future, to design and to be open to it, as a new and open condition of living with the Other. Starting from the basic positions of Joseph Beuys on art for social change and the work of Charlotte Beradt on dreams, the workshop explores the concept of border (as precondition) and the -culturally- free space (FREIRAUM) that Freevolous City Stage can provide, in the context of research around the activation of public space as well as on the attempt to familiarise ourselves with the unfamiliar in Europe today. This workshop is researching for a post-theatrical way of publicly expressing dreams and visions and their creative representation. Workshop moderators:Moderator: Thomas Velissaris (monstrare art group)
Thomas Velissaris was born in 1977 in Thessaloniki. He is a graduate of National Drama School of Northern Greece - 1999, a founding member of the "Aktis Aeliou" Art Theatre, 2000 - 2014, as well as founding member and artistic director (2014) of Eterotita Theatre. In 2008 he was nominated for the Young Creator Award of the Theatre Critics Association, while in 2011 he was nominated for the KAROLOS KOUN Award for Actor Performance in Greek play. As an actor, he has performed in the majority of acts of the Aktis Aeliou Art Theatre and the Eterotita Theatre. He has also participated in performances by the National Theatre of Northern Greece and the National Theatre. He has directed professionally at "Aktis Aeliou" Art Theater, at Eterotita Theater, at DIPETHE Serres, and at the Thessaloniki children's stage. He has adopted for the theatre works by: Brothers Grimm, Alfred Dublin, Aristophanes and more. He has also written four original theatrical plays. He has been teaching acting, vocation, improvisation and movement since 2001 in theatrical workshops. He has taught acting in the following schools: N.T.N.G., Contemporary Theatre - Vassilis Diamantopoulos Drama School, Andreas Voutsinas Drama School, IASMOS and Athens Conservatory. Research Associate: Yianna Tsokou Yianna Tsokou holds a PhD from the University of Vienna where she studied Theatrology and Art History. Graduate of Drama School "Drama Art Review" by Roula Pateraki. She collaborated with N.T.N.G. (1989-2003) on the publishing activity of the theatre, exhibitions and recording of N.T.N.G's performances(1961-2001). She has organised and presented educational programs for schools. She taught Theater History at Andreas Voutsinas Higher School of Drama (2008-2017), where she founded the department "Theatrical Art in Education" addressing teachers and educators. Member of the Committee for the 2004 "State Award for Writing of Theatrical Play for children" of the Ministry of Culture. In 2015-16 she organised the courses at the Open University of Thessaloniki's Municipality in the field of theatre. Since 2011, she has been a member of the Theatre Committee of the Municipality of Thessaloniki, which she has been the Chair since 2014. The Monstrare art group - Performing Arts and Creative Writing, was founded in 2018 by a group of ten young artists based in Thessaloniki with the aim of organising and performing theatrical performances, promoting the performing arts. Its main aim is to organise a variety of artistic activities within the city, which will open a creative conversation with a wider network of people, places and forms of artistic expression. During the 2019-2020 theatrical season the group officially launched its artistic activities with the play Utokia - Variation on Ornithes, written and directed by Thomas Velissaris. |
Photo Credits: Γιώργος Κόγιας / George Kogias
Πρακτικές πληροφορίες:Η συμμετοχή στο εργαστήριο είναι δωρεάν.
Ημερομηνίες εργαστηρίου: 30 Σεπτεμβρίου - 2 Οκτωβρίου 2019 Ώρες εργαστηρίου: 17:30 - 20:30 Χώρος Διεξαγωγής: Ινστιτούτο Γκαίτε (Βασιλίσσης Όλγας 66, ΤΚ 546 42) |
|
